Перепланировка и дизайн интерьера

Павел Флоренский

Опубликовано 2018-03-29, автор: Marina Abramova.
Рубрики: ВЕЛИКИЕ ДИЗАЙНЕРЫ, Принципы дизайна. ВХУТЕМАС и Баухауз..

      Па́вел Алекса́ндрович Флоре́нский — русский православный священник, богослов, религиозный философ, учёный, изобретатель, поэт, преподаватель, художник, дизайнер.

21 января 1882 - 8 декабря 1937                                       florenskii.jpg

 Этот гениальный богослов и художник прожил 55 лет. Часто его называют русским Леонардо. И это вполне справедливо. Ведь Флоренский написал ряд глубочайших религиозно-философских работ («Очерки философии культа», «Иконостас»). Был пастором и проповедником, имел приход и духовно окормлял свою паству.

Наряду с этим он занимается физикой и математикой, работает  в области техники и материаловедения.  Принимает  участие в создании ГОЭЛГО,   выпускает в свет большую монографию о диэлектриках.  Издаёт книгу «Мнимости в геометрии», в которой при помощи математических доказательств пытался подтвердить геоцентрическую картину мира

Другое направление его деятельности - искусствоведение и музейная работа. Одновременно Флоренский работает в Комиссии по охране памятников искусства и старины Троице-Сергиевой Лавры, являясь её учёным секретарём, и пишет ряд работ по древнерусскому искусству. Его статьи и книги об искусстве дерзновенны, свежи, глубокомысленны («Обратная перспектива»).

Он так же является преподавателем двух крупнейших дизайнерских мировых школ – Баухауз и ВХУТЕМАС. Школ, которые  в своих недрах родили 4 принципа дизайна*:

·       Функционализм

·       Конструктивизм

·       Эстетика

·       Духовность

Понятно, что авторство принципа духовности принадлежит Павлу Флоренскому. Его волновала природа «Божьей искры», условия рождения таланта, взаимотношения творения и Творца и духовность в искусстве как таковая.

Но, как и многих гениев, его постигла печальная участь. В 1933 году его арестовывают. Впрочем, и в лагерях он продолжает работать. Пишет о духовности в искусстве. Занимается проблемой добычи йода и агар-агара из морских водорослей. Патентует более десяти научных открытий.

 В 1937 году был приговорён к высшей мере наказания и расстрелян.

Величие его гения, думаю, ещё до конца нами не осознано и не раскрыто.

подробнее об этом смотри в статье “Принципы дизайна”   http://www.art-abramova.ru/?cat=21

 Ссылки на некоторые его труды смотрите на  СТРАНИЦЕ КНИГИ О ДИЗАЙНЕ: http://www.art-abramova.ru/knigi-o-dizajne

комментариев нет.

Принципы дизайна. ВХУТЕМАС и Баухауз.

Опубликовано 2013-02-03, автор: Marina Abramova.
Рубрики: Принципы дизайна. ВХУТЕМАС и Баухауз., ОСНОВЫ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА.

Принципы дизайна. ВХУТЕМАС и Баухауз.

Дизайн интерьера - профессиональное, творческое действие по созданию функционального и гармоничного пространства. Человек, занимающийся дизайном (дизайнер) должен обладать знаниями во многих предметных областях и умело применять их на практике, проецируя в творческом процессе создание образа. С уверенностью можно сказать, что дизайн – это современное искусство художественного конструирования, разработка образцов рационального построения предметной среды.

Дизайн, как становление профессии, как появление дипломированного специалиста относится к появлению первых школ и методик преподавания дизайна. Наиболее яркими из них являются:

Баухауз (Staatliches Bauhaus - дом строителя) - в Германии (1919-1933).

ВХУТЕМАС (Высшие Художественно Технические Мастерские) - в СССР (1920-1930)

 

В этих школах разрабатывались главные принципы дизайнерского искусства, а также готовились первые профессиональные дизайнеры.

Баухауз

Здание Баухауз в Дассау 1926 год  Здание Баухауз. Дассау.

Основан в Веймаре в 1919 году Вальтером Гропиусом. Он наметил пути для нового стиля в архитектуре - функционализма. В 1933 году с приходом к власти фашистов, школа была закрыта. Иоханнес Иттен, руководитель и основатель школы искусств, архитектуры и дизайна в Баухаузе считал главной задачей необходимость развить в будущих художниках, дизайнерах чувство формы и материала, научить образности и творческому мышлению. В огромный перечень упражнений, которые давались в школе дизайна Браунхауз, входят:

 

·        ритмические — на рисование обеими руками;

·        упражнения в рисовании тушью четырёх спичек, в процессе которого композиция создается сразу, без исправлений;

·        упражнение в изображении древесины, папоротников, различных текстур по памяти.

Опираясь на эстетику функционализма, теоретики и практики Баухауза выдвигают на первый план принцип единства формы и функции.

Совместно с институтом психологии здесь проводили исследования на предмет воздействия цвета на психологию. Результатом этих исследований, в частности, явились Цветные моющиеся обои. Цель дизайнерской деятельности представители Баухауза видели в преображении форм реального мира и благодаря этому в гуманизации всей практической предметной среды. Они считали, что главная задача дизайнера - проектирование промышленных изделий и их систем с позиций высокой ответственности перед человеком и обществом. Дизайнером, так же как и художником, должно руководить страстное желание освободить духовные ценности от индивидуальной ограниченности, поднять их до уровня объективной значимости.

ВХУТЕМАС    

 Здание ВХУТЕМАС, Москва  Здание ВХУТЕМАСа. Москва.

Возникает в 1920 году путём объединения первых и вторых Государственных свободных художественных мастерских и Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Первый директор А.Родченко  - дизайнер, график, художник театра и кино.

 

 В разное время во Вхутемасе преподавали А. Архипов, В. Кандинский, К. Малевич, К.  Мельников, А. Родченко, В. Ф. Степанова, В. Е. Татлин, В. А. Фаворский, П. А. Флоренский, Ф. О. Шехтель.

Созданное ими потрясает воображение. Их произведения продаются на аукционах Сотбис и Кристи за сотни тысяч долларов. ВХУТЕМАС изменил образ мира, совершил революцию в понимании пространства. Цель художников состояла в новой организации жизни, формировать новый мир по законам искусства, а не марксизма..

В центре внимания была личность творца, идея универсального человека, которому доступны все виды проектного творчества.

Василий Кандинский. Композиция VIII. 1923 год

Василий Кандинский. Композиция VIII. 1923 год 

В 1927 году преобразован во ВХУТЕИН. В 1930 закрыт. Позднее на его базе организуется художественный институт им. Сурикова.

 

На занятиях студенты занимались:

·        фотомонтажём;

·        шрифтовыми композициями;

·        коллажированием;

·        рекламной и плакатной графикой;

·        книжными конструкциями;

·        знакомились с культурой материала.

 

Новое строится из умения разбивать любую сложную форму на геометрические первоэлементы, в цветовых гаммах преобладают лаконичные, контрастные сочетания. Оптические эффекты, коллажи, сетчатые конструкции, калейдоскоп и т.д. — все эти приемы очень широко используются и по сей день. 

Кстати, за выпускника ВХУТЕМАС выдавал себя Остап Бендер в «12 стульях», когда пытался попасть на пароход «Скрябин» в Нижнем Новгороде.

Первая дизайнерская контора появилась и в США в начале 20-го века. В связи с тем, что главным мотивом развития американского дизайна является экономика, американский дизайн не ассоциируется с видом искусства, а создает впечатление о том, что служит для материальных целей раскрутки товара.

Основные принципы дизайна:

1.     Функционализм: всё, что функционально, - обязано быть красиво. Функционализм как удобство и комфорт во всём, что окружает человека.

2.     Конструктивизм: цель - создание безупречной конструкции, которая существует не для созерцания, а для эксплуатации.

3.      Эстетика: всё вокруг должно быть гармонично организовано. Понятие эстетики может быть субъективно с точки зрения индивидуума и должно быть максимально объективно с точки зрения профессионала.

4.     Духовность: дизайн должен быть проникнут духовной идеей, что включает в себя все аспекты индивидуальности и уникальности человеческой личности.

 

комментарии (94).


Официальный сайт Фонда Г.С. Альтшуллера