Марина Абрамова » КНИГИ О ДИЗАЙНЕ

Апрель 2024
Вс	Пн	Вт	Ср	Чт	Пт	Сб
« Мар
	1	2	3	4	5	6
7	8	9	10	11	12	13
14	15	16	17	18	19	20
21	22	23	24	25	26	27
28	29	30

КНИГИ О ДИЗАЙНЕ

Опубликовано 2013-02-01, автор: Marina Abramova.
Рубрики: РАЗНОЕ.

Дизайн – это сложная система гармонии красоты и пользы, баланса эстетики и функционала. Чтобы развиваться в этой области – нужно постоянно учиться!

Один из способов обучения – КНИГИ. Предлагаю вашему вниманию те книги, которые считаю важными для развития в профессии, для становления художественного вкуса, глубинного понимания идеи и концепта.

1. 1. Генрих Саулович Альтшуллер (1926-1998). Автор ТРИЗ (теории решения изобретательских задач), ТРТС (теории развития технических систем), ТРТЛ (теории развития творческой личности), АРИЗ (алгоритм решения изобретательских задач). Изобретатель. Преподаватель. Писатель-фантаст (псевдоним Генрих Альтов).

Фото Альтшуллера

В 1975 году, летом, имела счастье лично познакомиться с Генрихом Сауловичем в Баку. Вернее в Бузовнах - посёлке недалеко от города, курортной зоне, куда все ездят купаться на Каспий. Мне было 14 - даже не представляла себе величину его гения. Просто дядя Генрих. Имя казалось американским, фамилия непривычна слуху. То, что он сидел в тюрьме - настораживало. То, о чём он говорил - восхищало.

Позже увлеклась его фантастикой, но долгие годы даже не знала, что Генрих Альтов - это и есть дядя Генрих … Несколько лет назад скачала его книгу просто из любопытства, узнав знакомую фамилию. Потом удивлялась и сожалела, что не знала этой информации раньше.

Для любого творческого человека просто НЕОБХОДИМО прочитать его книги! Это выводит на новый уровень мышления!

- «Введение в ТРИЗ. Основные понятия и подходы». Г.С.Альтшуллер.

БЕСПЛАТНО скачать официальное издание можно на сайте питерского тренера Игоря Викентьева http://vikent.ru/TRIZ-book/

Версия 3.0, объём - 3 Мб

- ”Как стать гением” Г.С.Альтшуллер.

Жизнь творческого человека - это захватывающая борьба личности и мешающих ей внешних обстоятельств. В ней есть свои законы и правила, взлеты и падения. Авторы открыли их, изучив судьбы сотен выдающихся людей, и предлагают читателю сыграть увлекательную шахматную партию на доске, которая называется жизнь….

http://royallib.com/book/altshuller_g/kak_stat_geniem.html

- ”Жизненная стратегия творческой личности” Г.С.Альтшуллер.

Для дизайнеров абсолютно любой специализации эта книга является просто обязательной.

Первое авторское свидетельство на изобретение Альтшуллер получил в 17 лет! Главной целью жизни стала разработка ТРИЗ и АРИЗ.

В 1950 году был арестован за письмо к Сталину, где резко критиковал положение дел с изобретательством в СССР. Без суда приговорён к 25 годам лишения свободы. В лагере сделал несколько изобретений. В 1954 году реабилитирован.

Один из ведущих отечественных писателей-фантастов 1960-х годов - ГЕНРИХ АЛЬТОВ. Автор «Регистра научно-фантастических идей и ситуаций».

С 1990-х годов начался период признания ТРИЗ за рубежом, в крупнейших странах мира. Наибольшее развитие ТРИЗ в последние годы получил в США.

Литературное наследие Альтшуллера огромно. Книги его переведены на разные языки практически во всех странах мира. Сейчас началось массовое внедрение ТРИЗ в педагогику и другие области человеческой деятельности.

ОЧЕНЬ РЕКОМЕНДУЮ Посетить официальный сайт

Г.С. Альтшуллера http://www.altshuller.ru

2. Иоханес Иттен (1888-1967) - крупнейший исследователь цвета. Преподаватель. Художник. Архитектор. Новатор. Один из авторов (наряду с Кандинским, Майером, Флоренским) принципиально новой системы художественного образования, разработанной в знаменитой школе Баухауз.

Написал учебник - “ИСКУССТВО ЦВЕТА”. Трудно найти более востребованную художниками, дизайнерами и архитекторами книгу, чем эта. Поясняет целый ряд проблем понимания природы цвета. Интересно излагает его основные законы и объективную природу. Разбирает цветовые контрасты, гармонию, физику и композицию цвета. В книге 22 главы.

Таблица Цветовое воздействие (из книги Иттена)

Ссылки на книгу Иоханнеса Иттена “ИСКУССТВО ЦВЕТА”

http://www.etextlib.ru/Book/Details/38532

https://vk.com/doc-21974283_233051160?dl=1776aa24179b123421

http://avidreaders.ru/book/iskusstvo-cveta.html

В книге большое количество цветовых таблиц и иллюстраций. Можно купить в магазине. Цена 7000-9000 руб.

3. Василий Кандинский - один из крупнейших художников XX века, определивших лицо нашего времени. Талантливый преподаватель. Организатор сообщества “Синий всадник”. Непревзойдённый авторитет в преподавании Композиции. Преподаватель школ Баухауз и ВХУТЕМАС.

Картина Кандинского - Москва

- Основной свой труд - книгу “О духовном в искусстве” написал ещё в 1910 году в Мюнхене (на немецком языке). Книга позже неоднократно переиздавалась на разных языках.

Ссылка на русское издание:

· http://lib.ru/CULTURE/KANDINSKIJ/kandinskij.txt33/

- “Точка и линия на плоскости”. Анализ живописных элементов. Работа написана на немецком языке. Переведена в 1926 году.

Ссылка на русское издание:

http://philologos.narod.ru/kandinsky/kandinsky-pl.htm

4. Стив Круг “Веб. Дизайн. Не заставляйте меня думать “

Мировой бестеллер. Лучшая книга о юзабилити и разработке сайтов, не смотря на почтенный возраст (первое издание в 2005 году) - целая эпоха по меркам интернета. Ироничное изложение, профессиональные практические советы.

http://www.torrentino.com/torrents/219588

5. Норман Д . «Дизайн привычных вещей». NEW !

Автор в увлекательной форме анализирует феномен не функциональных дизайнерских решений, приводя разнообразнейшие примеры ошибок и просчетов.

http://allday2.com/index.php?newsid=606469

6. Артемий Лебедев. ”КОВОДСТВО”.

Оригинальное и непревзойдённое руководство по графическому и промышленному дизайну, проектированию интерфейсов, типографике, семиотике и визуализации. Проект существует с 1997 года. Постоянно обновляется. Нет готовых рецептов, но есть пища для ума. Уникальная и ценная информация.

http://www.artlebedev.ru/kovodstvo/sections/

7. Архитектурный стиль.

Из книги “1000 идей по оформлению интерьера” Стюарт Уолтон

Архитектурные стили древнего мира

XVII век

XVIII век

XIX век

XX век

8. Джулия Кэмерон “Путь художника”.

Про духовное электричество и восстановление чувств …

http://files.mail.ru/017B4E97E35948C5A22E421C9948475E

9. Павел Александрович Флоренский (21 января 1882 - 8 декабря 1937) - православный священник, богослов, религиозный философ, учёный, изобретатель, поэт, преподаватель, художник, дизайнер, «российский Леонардо».

Подробнее о Павле Флоренском читайте в Рубрике «Великие Дизайнеры»:

:http://www.art-abramova.ru/?cat=24

Предлагаю вам ознакомиться с некоторыми его трудами.

П. А. ФЛОРЕНСКИЙ

1 - «У ВОДОРАЗДЕЛОВ МЫСЛИ»

http://www.vehi.net/florensky/vodorazd/index.html

2 - АНАЛИЗ ПРОСТРАНСТВЕННОСТИ И ВРЕМЕНИ В ХУДОЖЕСТВЕННО-ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЯХ

http://philologos.narod.ru/florensky/fl_space.htm

3 - ОБРАТНАЯ ПЕРСПЕКТИВА

http://philologos.narod.ru/florensky/fl_persp.htm

10. Магдалена Бросте. «Баухауз»

В 2019 году легендарной школе БАУХАУЗ исполось СТО ЛЕТ. О данной школе не так много хороших материалов. Рекомендую книгу Магдалены Борсе. Она о истории, развитии и культурном наследии Баухауза.

Берлинская дизайн-школа Баухауз просуществовала с 1919 по 1933 год, но ее влияние на последующую историю развития архитектуры и дизайна трудно переоценить. Сегодня, говоря о Баухаузе, имеют в виду не только учебное заведение, где преподавали уникальные художники и дизайнеры, а ещё и целый отдельный стиль и направление в искусстве, которое не перестают изучать. А преподавали там Василий Кандинский, Павел Флоренский, Пауль Клее, Герберт Байер, Иоханнес Иттен. И ещё - мой дедушка Иван Скобцев (на тот момент у него была именно эта фамилия).

11. “Дизайн интерьеров. 6000 лет истории” – Джон Пайл

Дизайнер просто обязан знать историю интерьера. Любой стиль, даже современный, имеет отпечатки чего-то, уже когда-либо существовавшего. Вникнуть во всю многогранность интерьерного дизайна и призвано это уникальное издание.

Книга представляет собой экскурс по всем шести тысячелетиям нашей истории, начиная с пещерных жилищ и заканчивая современными интерьерами.

Текст написан простым понятным слогом и сопровождается иллюстрациями.

12. «Россия распятая». ИЛЬЯ ГЛАЗУНОВ (1930-2017).

Российский и советский художник, педагог. Основатель и ректор Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Ныне академия носит его имя, которое сегодня известно всему миру. За свою жизнь он создал несколько тысяч произведений, среди которых монументальные исторические полотна и изображения героев Древней Руси, портреты современников, иллюстрации к русской классической литературе, театральные декорации и эскизы интерьеров.

Данная книга - Автобиография всемирно известного русского художника Ильи Глазунова. И его жизнь, и книга во многом уникальны и необычны.

Автор рассказывает о довоенном детстве, страшных днях ленинградской блокады, о начале пути и становлении будущего художника. А так же о нашем трагическом времени, о своем понимании творчества и искусства, о взглядах на историю бесконечно любимой им России.

Художник по-новому пытается осмыслить забытые страницы не только русской истории, но и мировой. Ему довелось побывать во многих странах мира, он был знаком с большинством культовых фигур XX века. Ему довелось писать портреты таких неординарных личностей как Иоанн-Павел II, Индира Ганди, Фидель Кастро.

Выставки Ильи Глазунова с многотысячными очередями зрителей были, есть и будут событиями огромной духовной значимости в жизни нашего общества. Многогранное творчество художника есть свидетельство борьбы добра и зла, где поле битвы – сердце человека. «Россия распятая», книга-исповедь, написанная с пронзительной правдой художника и гражданина, – это документ великой духовности, веры в возрождение нашего многонационального Отечества.

Он виртуозно и мастерски владел и карандашом, и кистью. Был великолепным рисовальщиком и колористом. Приверженцем классики и смелым новатором.

Мне посчастливилось лично знать Илью Сергеевича. Они были знакомы с моим папой. В возрасте 15-ти лет я всё лето училась у него рисунку в Москве. Перед этим караулила его у подъезда несколько дней. Он очень скептически отнёсся к моей просьбе учиться у него. Но, узнав, кто мой папа велел приходить на следующий день. Помню как он озадачил меня первым тестом. На стул накинул белое покрывало, поставил белый сервиз, выставил свет, дал гуашь и кисти, сказал: «Рисовать без карандаша». И ушёл. Растерявшись, я минут 20 просто сидела, не зная как поступить. Потом, решила: «Будь, что будет!» …Времени я не чувствовала. По мокрому листу у меня стекали краски. Кажется, здесь были все оттенки, кроме белого. Илья Сергеевич появился часа через четыре. В руках у него была бутылка кефира и булочка с маком. Глядя на моё творение он улыбнулся уголком рта. Сказал: «Трудящийся достоин пропитания. Поешь». И протянул мне кефир с булочкой. Только тут я поняла, насколько голодна. Но, вот нравится ему моя работа или нет, было не понятно. Поев, взглянула на него с опаской. «Завтра в 10» - сказал он, как отрезал. И только в метро я осознала, что раз он позвал меня прийти на следующий день, то значит, будет меня учить. Лето промчалось на разноцветной колеснице как одно мгновение!

Через пару лет он приехал в Казань со своей грандиозной выставкой. Увиденное меня ошеломило. Была удивлена многочисленным негативным и даже гневным отзывам. Удалось один раз увидеться – ездили на Волгу на пленэр. Потом мы изредка встречались в Москве. Последний раз виделись весной 2017 года, незадолго до его ухода.

13. Избранные произведения Леонардо да Винчи. В 2-х томах.

Автор: Леонардо да Винчи

Издательство: Студия Артемия Лебедева. Год издания: 2010